三星半。和上一部《盛夏》一样用了涂鸦和漫画的影像机制来展现放飞的个人风格，但这次明显是叠加了喝酒喝大了以后的放飞，排除了叙事可能后，流畅的切换时间和空间，把观众带入混沌体验中，片子里的超现实也随着这样放飞的氛围变的混乱无据，就像衰颓的俄国人不知道最后应该走向哪里，只能喝着伏特加走在烂雪泥里，最后踉跄的摔个跤爬起来，周而复始

#3rdPYIFF# 可能是万玛才旦迄今最高了，不仅利用镜头语言叙事的能力日渐纯熟，吕松野的摄影也已颇具大师气质，调度看的人特别舒服。至于这个故事，本来我还在担心他不会真的就只是讲了这么一个“奇观”化意味浓厚的故事吧，甚至各种有意无意的男性视角和直白的符号指向都让我在心里有点扣分了，但是后面的一个视角转变立马把影片的高度抬升了，而且把关于家庭传统、宗教信仰、生死轮回、内心取舍、意识觉醒等多个问题都直接铺开来，不挑明具体答案，开放式的抛给观众。羊与人的二元对立通过生育的环节站在了一个有趣的对立面，而最后的气球一个破碎一个飞升更是让影片的主旨先破后立，从沉重直抵另一种轻盈。四星稳稳的，加一星私心，万玛就这么拍挺好的，稳中有进，别再找墨镜监制了。最后其实想开玩笑吐槽一句，你家就没个什么锁柜之类的？

12集开始变得好看 30集开始变得精彩

对于鼻祖，要有足够的敬意。开头直到医院那段，把我笑翻了

一如《儿子的大玩偶》中三个故事对于语言的强调，这部中有外省人的客家话、年轻人使用的国语以及闽南语，是一种“语言政治”，也是外省人身份体认的展现（这方面尤其突出的是阿婆反复的回大陆之路）。父辈谈话中的往事和父亲留下的自传开拓家族记忆的纵深，阿孝遗精和母亲确诊喉癌发生在同一个夜晚。阿孝的个人成长、父辈的家族记忆和外省人的身份焦虑，构成电影的文本基础。镜头腾挪，不时变换讲述人视角，甚至缺失讲述人，多种路径汇成一种长河般的讲述方式——不动声色地裹挟一切。侯孝贤完成的是一首真正的史诗。观看过程中几次落泪，结束后情难自禁，伏桌大哭。